Курс для детей «30 шедевров мирового искусства»

Курс познакомит самых маленьких детей с наиболее яркими произведениями мирового классического и современного искусства, шедеврами живописи, архитектуры, скульптуры и рисунка, с инсталляциями и граффити. Каждое занятие — это рассказ о жизни и творчестве художника. Изучение одного из его главных произведений. На данном курсе дети познакомятся с творческой манерой художника в контексте современной ему эпохи. 

Каждое занятие состоит из двух частей: лекции, посвященной определенному стилю или художнику, и практикума, на котором дети рисуют, лепят, макетируют и создают свои произведения искусства.

Преподаватели

Ковалёва Анна - искусствовед, более трёх лет занимается преподает историю искусства и разрабатывает обучающие курсы в  организациях дополнительного образования для взрослых,  подростков и детей; курирует проекты, направленные на поддержку талантливых подростков, такие как онлайн-платформа от Ассоциации победителей олимпиад и  конкурс «Расскажи об искусстве» совместно с Пушкинский. Youth. Образование: отделение истории и теории искусства исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова.

Олеся Лавриненко - российский художник. Живет и работает в Москве. Окончила Кубанский Государственный Университет художественно-графический факультет, кафедра живописи (2008-2014, Краснодар), Курсы Британской высшей школы дизайна (2015, Москва), Член творческого союза художников России с 2016, Институт проблем современного искусства (новые художественные стратегии, 2016-2018 Москва).

Олеся уже 4 года работает с детьми, вела курс по живописи в Краснодаре, ведёт частные уроки в Москве, преподавала курс по творчеству в Детском развивающем Центре.

Если вы хотите оплатить сразу год обучения, получить скидку на второго ребенка из одной семьи или узнать дополнительную информацию, напишите нам на mk@mdf.ru

Контактный телефон: +7 (915) 007 66 71, Ольга

Количество абонементов ограниченно.

Занятие 1

Пещерная живопись.

Практическая часть: Рассмотрим подробнее самые интересные рисунки первобытного искусства и нарисуем свой сюжет, основанный на быту или ремесле древних людей.

Занятие 2

Золотая маска Тутанхамона.

Практическая часть: Придумаем дизайн своего головного убора - крафт, один из символов царской власти.

Занятие 3

Афинский Акрополь.

Практическая часть: Познакомимся с основами композиции, на примере зарисовки акрополя.

Занятие 4

История Колизея.

Практическая часть: Познакомимся с понятием силуэт, на примере аппликации Колизея.

Занятие 5

Фаюмский портрет.

Практическая часть: Узнаем, что пропорции человеческого лица имеют свои каноны изображения и научимся их отмерять, на примере Фаюмских портретов.

Занятие 6

Икона Владимирской Богоматери.

Практическая часть: Научимся с помощью линии передавать объём драпировок.

Занятие 7

Андрей Рублев. «Троица».

Практическая часть: Познакомимся с понятием обратная перспектива, на примере работы Андрея Рублева «Троица».

Занятие 8

Джотто. «Поцелуй Иуды».

Практическая часть: Узнаем, что композиция бывает многофигурная и как ее нарисовать, на примере работы Джотто «Поцелуй Иуды».

Занятие 9

Боттичелли «Рождение Венеры».

Практическая часть: Погрузимся в мир символов и волшебства Сандро Боттичелли.

Занятие 10

Леонардо да Винчи. «Тайная вечеря».

Практическая часть: Построим объёмное пространство с помощью линейной перспективы.

Занятие 11

Рафаэль Санти. «Сикстинская Мадонна».

Практическая часть: Нарисуем этюд человеческой фигуры.

Занятие 12

Микеланджело «Сикстинская капелла».

Практическая часть: Рисуем детали и попытаемся понять почему Микеланджело «Сикстинская капелла» это больше графика чем живопись.

Занятие 13. Микеланджело «Давид».

Практическая часть: Скульптура! Лепим голову «Давида» Микеланджело.

Занятие 14. Андреа Палладио. Вилла Ротонда.

Практическая часть: Вдохновившись проектом архитектора Андреа Палладио нарисуем свой загородный дом.

Занятие 15. «Мадонна с длинной шеей» Пармиджанино.

Практическая часть: Нарисуем этюд человеческой фигуры.

Занятие 16

Портреты Джузеппе Арчимбольдо.

Практическая часть: Портрет может быть таким разным! Рисуем автопортрет и представляем из чего бы мы хотели состоять.

Занятие 17

«Портрет четы Арнольфини» Яна ван Эйка.

Практическая часть: Погрузимся в мир символов Яна ван Эйка.

Занятие 18

«Вакханалия» Рубенса.

Практическая часть: Рисуем многофигурную композицию.

Занятие 19

«Аполлон и Дафна» Бернини.

Практическая часть: Узнаем, что такое стиль барокко.

Занятие 20

«Мальчик, укушенный ящерицей» Караваджо.

Практическая часть: Рисуем эмоциональный портрет.

Занятие 21

Диего Веласкес. «Менины».

Практическая часть: Погрузимся в мир символов Диего Веласкеса.

Занятие 22

Франс Снейдерс. «Фруктовая лавка».

Практическая часть: Нарисуем жанровый натюрморт.

Занятие 23

«Девушка с жемчужной серёжкой» Яна Вермеера.

Практическая часть: Рисуем один из самых загадочных портретов.

Занятие 24

«Возвращение блудного сына» Рембрандта.

Практическая часть: Узнаем, как цвет и тон может влиять на настроение в картине.

Занятие 25

«Руанский собор» Моне.

Практическая часть: Рисуем архитектуру с оптическим смешением цветов по вдохновению художника-импрессиониста Клода Моне.

Занятие 26

«Воскресный день на острове Гранд-Жатт» Сера.

Практическая часть: Рисуем пейзаж в стиле пуантилизм.

Занятие 27

Архитектура Антонио Гауди. Церковь Саграда Фамилия.

Практическая часть: Посмотрим какие бывают витражи и придумаем свои.

Занятие 28

Анри Матисс. «Танец».

Практическая часть: Узнаем, как танец влияет на динамику предметов в картине.

Занятие 29

Кубизм Пикассо.

Практическая часть: Нарисуем свои эксперименты в стиле кубизм.

Занятие 30

Абстракционизм Кандинского.

Практическая часть: посмотрим, как музыка влияет на картину и как она может звучать.